要是西洋音樂持續以聖歌的方式呈現,在21世紀的今天,它就不會是我們所喜愛的古典音樂

關鍵的轉戾點就是Ars Nova(新藝術時期)

談Ars Nova之前,得先介紹一個關鍵角色─ Fauxbourdon(假低音)


Fauxbourdon(假低音)─

簡單地說,就是在二聲部合唱中加入一段人聲,這段人聲是即興的,譜面上沒有的,演唱者隨性加進去的

我們知道11世紀才開始有複音音樂,而且當時的複音音樂很單調,不過就是平行1458度的奧加農(organum)

再高竿點作曲法不過就是Discant style 或 conductus style

假低音的出現,帶給當時的音樂新氣象,在畢德哥拉斯的平行1458度中加入一個聲部,若要好聽...肯定是3或6度音

別小看這小小3、6度音,它給後續的西洋音樂發展帶來革命性的突破,那就是三和弦

和弦概念就是從假低音開始在14世紀的歐洲社會蔓延開來,帶給中世紀音樂藝術新生命

假低音這顆小小種子,在14世紀的音樂發展上逐漸開花結果而迸發出後續600年精彩的古典音樂發展史


Ars Nova(新藝術時代)─

14世紀音樂的重大發展,有以下特色:

(1)節奏自由:開始有二分節奏,而非死守著「三位一體」的三拍子,6、7世紀的葛利果聖歌到11世紀的經文歌就算從神聖走向通俗,人們仍然不敢背離基督教義而堅守「三位一體」的信念,而當時的音樂就是為了宣揚教義而存在,更是堅守三拍子的信念,

-------待續-------------
arrow
arrow
    全站熱搜

    celloboy 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()